世界建筑大师之一的安藤忠雄--清水混凝土诗人

[img]//m.teenabolic.com/upload/news/2004719135927536.jpg[/img] 　　上个世纪90年代末的一天，时装大师乔治·阿玛尼打电话给一名建筑师，希望他设计阿玛尼剧场。一个星期之后，他们在米兰见面；十多天后，这位建筑师就设计好了建筑的架构。阿玛尼说：“他以令人无法相信的速度进行着这项工作。世界级的建筑师对我如此礼遇和对待，让我忍不住欣喜若狂。只有他才能把我的品位转译成建筑上的文化表现。”这位神奇的建筑师就是安藤忠雄，被誉为“清水混凝土诗人”。 　　安藤忠雄是当今最为活跃、最具影响的世界建筑大师之一。也是一位从未接受正统的科班教育、完全依靠本人的才华禀赋和刻苦自学而成才的设计大师。1969年，安藤成立了安藤忠雄建筑事务所。在不到30年的时间里，设计创作了近150项国际著名的建筑作品和方案。1975年完成的“住吉的长屋”获日本建筑学会年度大奖；1983年神户六甲集合住宅获日本文化设计奖；1985年获芬兰建筑学会阿尔瓦·阿尔托奖；1986年获日本教育省奖；1987年六甲教堂获每日(Mainichi)奖；1989年获法国建筑学院金奖；1991年获美国艺术和文学科学院布鲁诺纪念奖；1992年丹麦嘉士伯建筑奖；1993年获日本艺术学会奖；1995年获建筑界最高荣誉普利茨凯建筑奖及法国艺术和文学院奖；1997年获英国皇家建筑学会金奖以及法国艺术和文学院奖。安藤是英国皇家建筑学会、英国建筑师协会和美国艺术文学研究院、研究学会的名誉会员；并担任哈佛大学、哥伦比亚大学、耶鲁大学的客座教授和东京大学教授，其作品和理念已经广泛进入世界著名大学建筑系的教材。 　　“安藤建筑哲学最关键的部分就是创造一种界限，在其中，他可激起一种人反省的空间，他所包装的空间，人们可以在阳光和阴影、空气和水中相互交融，而远离城市的喧嚣。 　　安藤突出贡献在于创造性地融合了东方美学与西方建筑理论；他遵循以人为本的设计理念，提出“情感本位空间”的概念；注重人、建筑、自然的内在联系；多方面发展和深化了既有的建筑几何学理论和空间概念。悠游在安藤的空间里，随手一触可及的自然，令人感觉建筑与大自然的极度融合；曲面墙界定的中界空间，由上洒下的自然天光，均成为在建筑中的引导因素，形成一种东方的诗化的意味。安藤的建筑给人的是一种素面朝天的感觉，一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美感。张素芳 S007 　　[B]问答安藤忠雄[/B] 　　安藤忠雄，2004美国《Building Design UK》杂志世界TOP10建筑师排行榜世界排名第四的国际顶级建筑大师，曾获建筑界最高荣誉普利策奖。2003年，通过国际竞标，安藤忠雄正式担纲设计长沙阳光100国际新城二三期规划，这将是他在中国的第一件作品。2004年7月8日，安藤忠雄应阳光100、湖南省土木建筑学会、湖南大学建筑系、岳麓书院邀请，来到长沙考察长沙阳光100项目并进行学术交流活动，7月8日晚在岳麓书院进行演讲后，7月9日上午又与湖南建筑界人士和湖大师生进行交流座谈。 　　[B]——以下文字资料根据此次座谈录音整理。[/B] 　　听众提问：我对安藤先生提出的“我是一个游击队员”的理论非常感兴趣，现在安藤先生已经得到了各方的广泛承认，是否还保持了“游击队员”这样一个特质呢？又是如何看待一个社会中，游击队员存在的意义的？(游击队员：指安藤一直不断地对一些不科学的束缚进行反抗) 　　我认为一个杰出的建筑作品应该是包含世界性的一些精神特质，也是对当地文化的一种尊重。您在湖南长沙的这个项目，我想知道您想运用哪些元素来体现对当地传统的一种尊重，又是如何开始这个工作的。 　　安藤：关于这个问题，我并不是要反抗或者鄙视这个社会或者社会制度，只是提出自己的意见，而非有意识地对抗社会。 　　建筑作品比方美术馆、博物馆，作为这个都市来说是一个环境，我一直把它当成公众的环境而非我个人的作品来考虑。基于这种想法，住宅的话，我希望住在里面的人能够很愉快地生活，就是一个基本出发点。建筑设计并不是一个个人的美术作品，而是整个社会的环境，必须从这个角度去考虑。就像昨天的幻灯片，年轻的时候做过很多方案，不受到重视，年纪大了，有了发言权，更想对这个社会的环境发生一些影响。在日本的濑户内海，很多岛都在开发成荒山，但我始终想有些更好的建议，哪怕被别人看成麻烦，不断地对社会提出想法，可能有时候会得到认同，恐怕更多的得到的是讨厌。 　　我在9·11遗址也有方案，大家可能知道，在那个有很多人罹难的地方，我的意见是在那个场所不应该建设任何东西，我的提案就是一个像中国的古坟样的圆弧，纪念死去的人们，让4万到5万的人在里面进行纪念、反思。但是美国政府认为这样没有开发赚不到钱，不赞同。虽然很多媒体赞同，但是因为没有商业利益，所以不被采纳，在中国也可能会有这种情况，为了商业利益忘记其他一些东西。人需要物质，但是人活着更需要一些价值目标。 　　中国可能也会迎来经济迅速发展的时代，变成世界第一经济大国，希望在文化上也能够得到认可。在这方面日本并没有取得成功，可能因为西方影响太深，丧失了自己的文化传统。 　　关于阳光100的项目，我看到现在长沙住宅间距都非常密集，并没有居住的私密性。我觉得将来中国人对生活的私密性要求会更高，所以项目方案里面间距变大，在建筑与建筑间会做一些很好的公共空间或者广场，供大家共享。我并不想把这个项目做成一个丰碑之类的东西，只是想尽量做一个更好的环境，让大家满意。世界上可能没有一个国家像中国一样，将具体的世界上各种各样的建筑流派融合，在这个环境下，我希望得到大家认同。我发现中国人是很喜欢聚集在一起，这个方案里面想做一些大家能够很好地聚在一起的空间。概念是中国传统的，形式是现代的。 　　听众提问：我拜读过安藤先生的很多作品，很喜欢安藤作品中对光的运用，达到一个完美的境界。想请教一下，在阳光100的项目中如何对光进行运用。 　　安藤：我也很喜欢以前一些对光的处理。对于我来说众人都是平等的，如果去梵蒂冈，教堂就是在很高的台阶上，我设计的光的教堂正好相反，信众是在上面，台阶是向下跌落的，造成牧师与信众的平等，其实这才是光的教堂的精华所在，而不只是漂亮的用光。我获得教会建筑奖，其评价就是从来没有过信众与牧师这么平等的教堂。就好像我现在做东京大学的老师，我认为老师和学生也是平等的，通过建筑讨论一些东西。现在的建筑师可能并没有理解到最精华的地方，强调光的美丽对我来说并不是非常愉快的事情。就好像昨天水御堂荷花的出现，也是故意把传统寺庙中神圣的屋顶毁掉，把寺庙放到地下。对于现在的年轻人，也希望你们能够创新，打破以往的框框架架。我很看重的是建筑与环境的关系，如果每个建筑师都把自己的作品与环境联系起来，地球环境就会更好。全世界的学生都觉得我的作品光、建筑形式等非常漂亮，但我还希望在其他方面如环境等做一些追求。 　　听众提问：我是规划局的建筑师，谈到住宅，长沙市一年的住宅量在700万到800万平方米，很惊人。我们城市乃至我们国家，主要采用多层乃至高层的方式来满足居住需求。据我们了解，日本的住宅主要是以低层高密度的方式来满足城市居住需要，这是两种处理环境方式的不同。这样两种住宅产品与发展模式，您如何评价？我们如果以这种高层和多层的方式来发展住宅，您有什么样的建议让这种模式更加完善？ 　　安藤：我对中国的建筑形式并不是很了解，就我到中国看到的情况，确实是建筑间距非常窄，几乎都是多层和高层。即使每栋单体设计非常好，但整体规划可能并不好。日本是低层高密度不是因为喜欢这样，因为日本的土地制度和中国不一样，日本是私有制，很难集中土地做一个大的集中的居住区，所以形成这个样子。比方说阳光100这样一个社区里，有学校，我觉得非常好，学生很方便很安全。所以从这点上讲，我觉得中国这种居住形式可能更好些，能够创造一些很适合居住的区域。我相信中国从今以后会出现很多的居住区，在居住区里面如何很好地做一些公共的东西，同时又如何保护居民的私密权利，把这两个东西都处理好了，应该会形成很适合居住的区域。 　　大阪中间有一个岛，和长沙一样。我就想要做一些让大家感到骄傲的、结合当地风俗文化的一个东西。韩国的汉城，15年前几乎是没有树的，树比较少的。那时候韩国提倡大力种树，现在去看会发现是一个非常美丽的城市。东京是靠每一个居民辛勤改变，在自家门口前做一些绿化。每个城市都有它的发展特点，中国如何把自己城市的环境做好，需要找到方法。 　　问：我发现安藤的作品以前比较追求空间的戏剧性和趣味性，现在比较追求宁静透明的感觉，这是否与年纪变化有关？ 　　安藤：我倒不觉得我的设计风格和手法有太大的变化。 　　问：安藤先生的六甲集合住宅是在自己的家乡，肯定倾注了更多感情。您怎样把情感融入中国的项目？ 　　安藤：六甲集合住宅确实是在我的家乡，在中国我的想法也是一样，我只是想做一个没有做过的好的居住形式与环境。我在法国做的公共项目，就比较特殊，有很多要求，但是对于住宅，我只想着如何让居住者更舒服。我在世界各地都有很多项目，其实我们也在一直想如何适应各地的不同环境，应该怎么做。 　　问：安藤先生的设计风格有没有可能发生重大的变化？ 　　安藤： 我也一直在这么想。(笑)