2016年设计趋势主打治愈系
“2016年，设计界注定要在虚拟和现实之间激烈交锋。”知名设计机构KCPB合伙人、设计师约翰·梅德（John Maeda）说。时至年末，全球各大设计中心、机构的趋势预测报告纷纷出炉。尽管受到地域文化差异影响，内容有所差别，但是多份报告中透露的基本信息正如梅德所言，虚拟世界的巨大冲击和回归真实的强烈愿望将交织在一起，成为2016年灵感的驱动力。
一方面，互联网碎片式传播方式对社会产生了影响，人们的很大一部分生活时间被用于虚拟世界寻找刺激体验。“低头族”在享受快餐式文化产品时，也创造出了幽默自黑的网络文化。投射到设计领域中，各种颠覆传统思维的小设计层出不穷，便是网络文化推动的结果。而另一方面，虚拟世界和网络快餐文化又使人迅速厌倦，反而对真实产生了强烈的渴求。人们对如何设计一个温暖的家、对环保设计的兴趣有增无减。极致“蜗居”改造、环保设计与包豪斯结合，也成为了明年设计的大热门。
梅德亦指出，说到底，无论是脱胎于网络文化的萌趣设计还是源于自然和真实的设计，背后都隐藏着一个未能点破的目的——疗愈人心。“这是一个需要反省的年代，新的设计需要弥补浮华年代造成的缺失。”所以，2016年，无论虚拟和现实如何交锋，治愈系都是主流。
萌趣是王道
“萌”是网络文化的关键词之一。国内知名设计师杨明洁创办的Yang Design设计策略研究所，在最近发布的《2016-2017中国设计趋势报告》中明确指出，未来两年，充满萌趣的设计将满足人们在经济下行压力下，寻求心灵治愈感的重要诉求。
按照杨明洁的解释，所谓的萌趣，是用最简单直接的设计风格、强烈的色彩冲击视觉，乍看之下就能俘获人们的眼球，在物与人之间快速建立心理连接。“萌趣设计幽默感的表达方式，跳脱于常规思维，具有玩味的乐趣，给消费者带来直接的感知，引发共鸣。”
在日本，萌趣设计作为重要的设计潮流存在多年，最典型的莫过于设计师名児耶秀美创立的+d设计。香蕉皮门档、动物形状橡皮筋、压住泡面碗的卷脚的人形公仔、供人在无聊和烦闷时尽情揉搓的橡皮玩偶“完颜阿骨打”，数百种琐碎的小玩意凭借鲜艳的颜色和别出心裁的造型，在日本乃至欧美大受欢迎。据说，一盒小小的动物橡皮筋，在全球销量已经突破了两千万份，是纽约现代美术馆纪念品商店中最畅销的产品之一。
“设计无分大小，只在于是否打动人心，‘萌’就是直指人心的神器。”名児耶秀美坦言。日本萌动设计发端于经济泡沫破灭之后，大众消费需求从追求奢靡转向了寻求抚慰，对人心体察入微的名児耶秀美迅速抓住了这种趋势。和同时期创立的无印良品不同，+d虽然不扎根于日本传统文化土壤，但名児耶秀美发掘的年轻设计师审时度势，借助日本动漫文化浪潮，将萌趣设计推向了世界。
如今，在移动互联网时代，“萌”同样深入人心。国内原创设计师也意识到了这一点，不遗余力挖掘萌趣的力量。仅在今年上半年，“朕知道了”胶带、故宫手表壳、朝珠耳机、“朕就是这样汉子”折扇等一系列故宫衍生设计品，已经先声夺人，凭借卖萌的创意，销售额突破7亿，为国内萌趣设计打响了头炮。萌趣设计的门槛不算高，生产预算也有限，所以，新兴的网络和新媒体众筹平台为设计新秀提供了自由发挥的空间，让更多年轻设计师摩拳擦掌、跃跃欲试。
“从更深层次的意义来说，萌动其实是代表着对未来积极而乐观心态，也是一种充满自信、活力，具有鲜明个性的自我表达方式。”杨明洁说。现在，连无印良品艺术总监原研哉都在今年暑期登陆上海的《设计：为了爱犬》的展览上，带着一众设计大咖大打萌物牌。天时地利人和，2016年，已经不能阻止萌趣设计“野蛮生长”了。
斯提凡诺·博尔里的“垂直森林”已经完工
百变设计造“暖”家
《梦想改造家》设计真人秀节目的热播，不仅培植出了王平仲、沈雷等一干“设计暖男”，也让人们对美好的家庭生活产生了憧憬。这些“暖男”用真实的作品告诉人们：住宅狭小逼仄，只要想办法，总可以解决问题，让家变得暖意融融。在他们的手笔之中，每一寸空间都能物尽其用。
十多年前，香港建筑师张智强率先使用百变设计，将自己在香港闹市区32平米的“蜗居”变成了融影音室、客厅、书房、SPA浴室、西式厨房的百变空间。如今，居住面积狭小仍然是大城市居民生活的掣肘。随着“设计暖男”带来的改造启发，越来越多的“蜗居”优秀营造案例将在明年涌现，全民“蜗居改造热”一触即发。
另一方面，百变设计思维也影响了大宅设计。在近期的“2015别墅大宅设计高峰论坛”上，设计师讨论的话题竟然是如何借鉴蜗居改造，让别墅大宅设计大而不空、华而不奢。软装设计师简名敏也对这种观念表示支持：“家不在于大，而在于居住者是否用心营造。”她认为，2016年对于中国消费者来说，是居家设计理念转变的重要节点，温暖低调会取代奢华新奇，成为家居设计主流。
对中国人来说，家庭寄托了对安全、温暖和正能量的追求。IKEA宜家2016《中国都市人居家生活报告》也以“用心，让家更有味”为主题，强调了和家人共度时光的重要性。中国传统的家庭观念越来越融入设计之中，用各种改造让家变得暖意融融，出现在了不少人的新年愿望清单上。
沃特·凡科花费六年时间打造的住宅建筑The ARC
环保主义包豪斯
以“滋养地球，生命之源”为主题的米兰世博会落下了帷幕，但是关于如何拯救地球，如何善用资源的话题讨论仍在继续。浮华时代，资源过度消耗，弥补过失，设计也是重要的一环。而今环保设计已经被公认为是一条拯救地球、疗愈资源之痛的捷径。
之前，意大利建筑师斯提凡诺·博尔里（Stefano Boeri）在钢筋水泥之中植下数千棵绿色植被，将一座普通的住宅高楼打造成绿荫盎然的“垂直森林”，受到全世界瞩目。使用回归真实的自然材质，营造舒适而悠闲的氛围，让人们静静享受自然之美，博尔里的“疯狂”创意受到好评，也引来不少效仿者。不过，一些设计师认为，博尔里的设计仍有不足。
“博尔里的建筑还没有将形式和功能结合起来，我看到只是一栋种植了树木的普通建筑而已。”建筑评论家五十岚太郎认为，如果能将包豪斯理念引入“垂直森林”，环保设计才会臻于完美。如今，这种批评在建筑设计界得到了正面回应。倡导环保主义的设计师试图将包豪斯的“形式追随功能”理念引入环保设计之中。最典型的例子，恐怕要数加拿大建筑师沃特。凡科（Walter Francl）花费六年时间打造的住宅建筑The ARC了。
在温哥华市中心，凡科受委托打造的The ARC，不只是使用了保持室温的环保材料这么简单。由于大楼位于海滨社区的前沿，正面对大海，设计师利用这个地域特点，为The ARC度身定制了波浪形的建筑造型。从空中俯览，整栋建筑犹如一道延伸入社区的海波。
而凡科之所以采用这种波浪建筑造型，不仅有美化建筑造型的考虑，更重要的是减少了线条构造对大楼的风阻，大大降低了大楼保温所要耗费的能源，甚至还能利用一部分的风能，对节能减排大有裨益。同时，这种构造在降低大楼未来的维护成本上也功不可没。此外，建筑师还把水和植物等自然景观引入大楼内部，让居住者在钢筋丛林之中依然享受自然的乐趣。
“我是先想到最关键的环保问题，再考虑建筑造型的。所以，整个建筑的设计花费了我六年时间。但如果它能带给其他设计师一些启发，我认为所有的努力都是值得的。”凡科介绍，他还为大楼勾勒了一个楼高200尺的空中游泳池，住客可在游泳池底部看到温哥华景色。根据不少西方建筑杂志的预测，类似于The ARC这样结合了环保主义与包豪斯理念的建筑，在明后两年也会越来越多。
