安藤忠雄对人的感受的思考与关怀

　　以水御堂为例，在沙、墙、荷、池、堂，我们可以明显看出这些关注人心感受与自然关系的禅意的日本传统庭园的元素，安藤忠雄又将其建筑化，并强化了原有的感观刺激。将现代的几何构成手段基于这些传统的因素来表现，参观者的感观又被明确的感观刺激所引导并丰富起来，此时简单的几何外形就不再简单了。同时，参观者所感受的空间又是丰富的不断变化的，伴随着参观过程中由设计师所导演的时间和空间的变化，参观者会时时为新的感观刺激所打动，而这种过程本身便成为了建筑所给予使用者的功能载体。如果单从建筑构成所借助的基本元素来看，安藤忠雄所用的空间因素是十分单纯简练的，但运用这些调动观者所有感观刺激的巧妙手法之后，从参观者的角度来看却显得非常深刻和丰满了，“人们瞬间感受到一种静寂神秘和超凡脱俗的深刻体验”。安藤忠雄认为“建筑必须具备有益于人的生理和心理发展的生活空间才能反映生活的真谛”，“人们生活不能仅仅停留在纯理性上”。

　　我们看看安藤忠雄的成名之初的“住吉的长屋”，一个狭长的方盒子，四处闭合，将外界的城市喧嚣完全隔离，透过占地三分之一的中庭吸收着光、风、雨，创造了一个个人的隐居生活空间。以他的集合住宅“六甲住宅”为例，建筑之前都有一个开放空间，每一个单元都能欣赏到神户城市景观和远处的景致。当人们伫立在阳台上就可以与这座“城”的有机部分的浩瀚大海和辽阔天空进行交流。再看未实现的“大阪中之岛市政厅”设计方案，周围的环境以及城市特有的结构被清晰定义并使之保护延续，由新的部分围合旧的部分。更有塞维利亚世界博览会那带有梦幻色彩的巨大的木结构建筑，十一米高的拱形桥带人们进入了一个宽敞的多层空间，参观者在不同层次的面积大小不等的展览空间穿梭，享受着独特的空间节奏，并将这种空间感受与展览的日本历史联系在一起。反观安藤忠雄精彩的设计历程，人类文明、文化、自然这些字眼充斥在人们对他的作品的分析评价中。而我在这里更愿意将其成功原因理解为他在特定历史时期与环境下对特定人群的亲身感受之于建筑关系的成功演绎和他执着于对建筑服务对象即人本身感受的思考和关怀。

　　摘自《安藤忠雄对人的感受的思考与关怀》作者尹鹏 四川美术学院 《艺术与设计》杂志